Setiap lukisan yang kita lihat di galeri seni, baik itu karya klasik yang sudah dikenal di seluruh dunia atau karya kontemporer yang inovatif dan terbaru, semuanya memiliki proses kreatif yang panjang dan penuh tantangan. Proses ini melibatkan berbagai tahap—dari pemikiran awal atau konsep dari sang seniman, persiapan material, hingga pengaplikasian cat di atas kanvas, semua dilakukan dengan tujuan melahirkan karya seni baru yang bermanfaat bagi dunia dan manusia. Dalam artikel ini, tim Artiknesia akan membawa kamu untuk mengenal lebih dalam tentang perjalanan sebuah karya seni lukisan dari ide pertama hingga dipajang di galeri.

1. Inspirasi & Munculnya Ide Awal/Konsep

Semua karya seni dimulai dengan sebuah ide. Untuk seorang pelukis, inspirasi bisa datang dari berbagai sumber, seperti dari alam, kehidupan sehari-hari, emosi pribadi, atau bahkan pengalaman historis dan sosial. Sebelum kamu menyentuh kanvas dengan kuasmu, cobalah untuk merenungkan dan menyerap semua ide yang muncul dari sisi kreatifmu.

Mengutip dari buku Big Magic karya Elizabeth Gilbert, sebuah ide kreatif atau munculnya inspirasi seringkali tidak pernah kita duga kehadirannya. Seringkali, kita harus bisa berani untuk membuka diri dan membiarkan ide tersebut muncul agar bisa bekerja bersama menciptakan sesuatu. Liz menekankan untuk kita agar tidak menutup diri dan merasa takut untuk berkreasi agar tidak ada penghalang bagi ide-ide kreatif untuk muncul dan mengajakmu berkenalan. Liz juga menyarankan kepada pembacanya untuk tidak takut pada kegagalan atau kegelisahan dalam menghadapi ide kreatif yang belum matang. Dengan menanamkan perspektif diatas, kamu sebagai seniman akan mengetahui bahwa melukis dan menciptakan karya tidak hanya tentang keterampilan teknis belaka, melainkan melalui eksplor ide yang mendalam.

 

2. Persiapan Kanvas dan Pemilihan Material Sebagai Fondasi Awal

Setelah ide tercipta dan konsep tersusun, langkah selanjutnya adalah mempersiapkan kanvas dan memilih material yang akan digunakan. Kanvas yang digunakan bisa beragam, dari kanvas linen yang halus hingga kanvas dengan tekstur yang lebih kasar. Pemilihan medium juga sangat penting, apakah seniman memilih cat minyak, akrilik, watercolor, atau teknik lain. Setiap medium memberikan hasil yang berbeda dan membutuhkan pendekatan yang berbeda pula. 

Sebelum melukis, seniman akan menyiapkan kanvas dengan mengoleskan gesso untuk membuat permukaan lebih halus dan memastikan cat menempel dengan baik. Setelah itu, seniman akan merencanakan komposisi karya dengan menggambar sketsa dasar atau garis besar di atas kanvas.

 

3. Proses Penciptaan: Mewujudkan Ide ke dalam Bentuk Visual

Pada tahap ini, ide yang telah dipersiapkan mulai terwujud dalam bentuk visual di atas kanvas. Seniman akan mulai mengaplikasikan cat dan mengembangkan komposisi sesuai dengan imajinasi dan visi yang mereka miliki. Di sini, setiap sapuan kuas, lapisan cat, dan percampuran warna memainkan peran penting dalam menciptakan kedalaman, tekstur, dan suasana hati.

Bergantung pada medium yang dipilih, proses ini bisa sangat bervariasi. Misalnya, lukisan cat minyak sering kali melibatkan beberapa lapisan cat yang dioleskan dan dikeringkan secara bertahap, sedangkan akrilik lebih cepat kering dan memungkinkan seniman untuk bekerja lebih cepat. Selama tahap ini, banyak seniman juga bereksperimen dengan pencampuran warna dan tekstur untuk menciptakan efek yang unik.

4. Finishing: Menambahkan Detail dan Sentuhan Akhir

Setelah komposisi dasar terbentuk, seniman akan menambahkan detail dan sentuhan akhir untuk menyempurnakan karya seni. Pada tahap ini, seniman dapat melakukan penyempurnaan warna, menambahkan highlight, atau memperbaiki bagian-bagian tertentu dari lukisan yang mungkin tidak sesuai dengan visinya. Terkadang, lukisan dapat disempurnakan selama beberapa minggu atau bahkan bulan.

Seniman juga bisa memutuskan untuk memberikan vernis pada lukisan untuk melindungi permukaannya dan memberikan kilap yang sesuai dengan efek visual yang diinginkan. Beberapa seniman mungkin juga menambahkan tanda tangan pada karya mereka sebagai penanda hak cipta atau identitas artistik.

 

5. Menyiapkan untuk Galeri: Dari Kanvas ke Pameran

Setelah lukisan selesai, tahap berikutnya adalah mempersiapkan karya tersebut untuk dipamerkan. Ini bisa melibatkan pengkategorian, pemasangan frame, dan menyiapkan dokumentasi yang tepat, seperti judul karya, tahun pembuatan, dan deskripsi. Setiap elemen ini akan membantu memberi konteks lebih pada pengunjung yang datang untuk melihat lukisan tersebut di galeri.

Di tahap ini, Seniman atau kurator galeri akan menentukan apakah karya tersebut perlu dipasang dalam frame khusus atau jika ia lebih cocok dalam bentuk pameran instalasi. Karya seni kemudian dipersiapkan untuk dipamerkan kepada publik, dengan perhatian ekstra terhadap pencahayaan, posisi, dan cara penyajiannya di ruang galeri.

Dari ide pertama hingga pameran di galeri, proses pembuatan karya seni lukisan adalah perjalanan panjang yang melibatkan banyak tahap dan pertimbangan. Setiap seniman memiliki cara unik dalam menghadapi proses ini, namun tujuan akhirnya tetap sama: menciptakan karya yang dapat mengungkapkan ide, perasaan, dan pengalaman mereka kepada dunia. Apakah kamu sudah siap untuk menciptakan karya pertamamu?